Stap 10: Crafting de prestaties:: delen van het werk
Tot slot was het tijd om te presenteren van het stuk, zoals gerealiseerd als het mogelijk zou kunnen zijn. Nu dat ik wat ik nodig had in de termen van de videoprestaties wist, kon ik bewegen uit de buurt van aangepaste software en naar iets speciaal gebouwde dat zou eenvoudiger uit te voeren met, krachtiger en efficiënter. Ik gebruikte VDMX5 (een live video- of VJ-software) te spelen, knippen, rekken en manipuleren van de video's met een toetsenbord, verzonden de video naar een projectie mapping programma genaamd MadMapper, en de audio naar Ableton Live, waardoor ik voor de opbouw van een complexe soundtrack in real-time naast de video's verzonden.
De installatie van de software was cruciaal, maar ik wilde de software en versnelling te verdwijnen in de meeslepende ervaring van de prestaties, verdwijnen in de vreemde nostalgische gesprek tussen de twee schepen. Om te vergemakkelijken dat, draaide ik mijn studio in een kamer van projectie, die betrekking hebben op de wanden en basis met wit papier en stof te vangen de delicate reflecties van de gespiegelde schepen. Ik verborg mijn laptop en alle audio en projectie spullen uit het zicht, dus het enige wat in de ruimte me, een toetsenbord en de twee schepen waren. Het stuk loopt verdwijnen ongeveer tien minuten, vonken uit een contemplatieve combinatie van statische en natuur beelden via een kakofonie van uitroepen en onzekerheid – kleine clips van mijn familie zeggen dingen als "umm" en "zo" en "I dunno" – om te eindigen met een resonante crescendo van clips die omgaan met verwachtingen en identiteit, ten slotte in stilte.
