Stap 4: Start op eindtijd
De finale, de sluiting van je spel, is de meest cruciale onderdeel. Het is het laatste beeld dat u uw publiek met vertrekt. Het is het beeld dat zij zal naar huis gaan met. Het is het beeld dat meest verse in de geest van elke revisor worden zal als hij zit te schrijven zijn recensie.
Je moet deze een belangrijk onderdeel van uw werk niet verlaten tot het einde. Elke handeling, elke scène, elke beat werken naar de finale. Als er geen finale wanneer u het schrijven van de scène, de scène is zinloos en dit zal laten zien in de ongeorganiseerd stroom van uw werk. Dus, bij het schrijven van een toneelstuk, werken achteruit. Begin met het Gordijn laten vallen. Wat is de laatste lijn wordt gesproken? Welke woorden u wilt hebben in de oren van uw publiek als ze het theater te verlaten. De finale moet samenvatten van uw werk. Elk thema, elk karakter, elk perceel moet hebben bereikt de plek waar u, de auteur, wilt worden. Dit sluit niet uit dat een cliffhanger einde. Als je het verhaal hebt verteld dat je wilde vertellen, einde van het spel.
Stel je het zo gedetailleerd als u misschien kunt. Elke regel, elke actie hebben, en dan werken achteruit vanaf daar. Voortdurend afvragen hoe de tekens kreeg waar zij zich in de laatste scène. Deze vraag aan de voorkant van mijn gedachten die zijn verricht, me door vele, vele gevallen van writer's block.
In The IV Station was de eerste scène dat kwam naar mijn mening het einde. Ik schreef was het einde. Het vond plaats na Jezus begrafenis, tijdens een stroomstoring van de hele stad. De discipelen hebben verlaten de stad en zijn ondergedoken. De enige mensen overgelaten op het podium zijn de weinige vrouwen die verzorgd voor Jezus-de Maagd Maria en een paar vrienden van haar. De politie patrouilleren in de straten op zoek naar Jezus volgelingen om te voorkomen dat elke mogelijke rellen, maar de Maagd Maria en haar vrienden zijn steeds klaar voor een bezoek aan Jezus graf. Het spel eindigde als ze hun appartement lieten. Het was een zeer simpele scène. Heb ik besloten niet te proberen te portretteren van Jezus herrijzenis, maar in plaats daarvan concentreren op het effect zijn dood had op zijn moeder. Ik had meegenomen de focus terug naar waar ik had geplaatst van het hart van mijn werk - de relatie tussen Jezus en Maria.
Terug te gaan naar die scène over en hielp me door het schrijven van elke scène, omdat ik wist dat elke scène moest het publiek dichter naar deze finale. De laatste scène voorzien me van een paar vragen. Wie was Jezus? Waarom deze vrouwen de zorg zo veel over hem? Wat was zijn relatie als met zijn moeder? Waarom is hij dood? En dus, bij de beantwoording van deze vragen, schreef ik de rest van het spel, door de scène.
